Изделия из венецианского стекла: вазы, светильники, статуэтки, бусы, посуда, декоративные композиции имитирующие аквариумы

В окружающем нас мире вещей – драгоценных и дешевых, популярных и кичевых, время от времени попадаются объекты, которые и вещами-то именовать язык не поворачивается, так как они, не «сделаны в Китае» и не «сошли с конвейера». По отношению к ним наиболее уместны остальные словоупотребления типа «экземпляры», «раритеты», «образцы», либо, еще поточнее – забытое старорусское - «изделия».

В нашем случае – это изделия из венецианского стекла: вазы и светильники, статуэтки и бусы, посуда и даже декоративные композиции, имитирующие целые аквариумы с рыбками и аква растениями. Все эти вещи (точнее – Вещи с Большой Буквы!) Изготовлены вручную из совсем различных по внешнему облику стекол – хрустально прозрачных, матовых, медно-красных и золотых, зеленых и голубых, мозаичных и сетчатых, расписанных эмалью и гравированных – объединяет их лишь одно – все это разновидности так называемого «муранского стекла» (murano glass), история открытия которого восходит к средневековой Венеции. Разобраться в тончайших качествах производства, истории, и особенностей этого чуда нам в очередной раз поможет Олег Львович Фокин – директор компании «СветДизайнСервис». В данной статье Олег Львович выступит в качестве знатока чудес итальянских мастерских и поделится ими с нами.

Легенда (прекрасная так, что не охото залезать в справочники и энциклопедии, чтобы проверять и уточнять) гласит, что в 1204 году хитроумный правитель Венеции Энрико Дандоло добыл в покоренном во время еще одного крестового похода Константинополе секреты стеклодувного искусства и привез его на родину. Не прошло и века как в самой Венеции ремесло усовершенствовалось так, что изделия мастеров стали цениться дороже золота.

Отличные профессионалы ценились высоко и были, возможно состоятельными людьми, сохранились сведения, что посреди множества приемуществ, каковыми они воспользовались была даже возможность выдать дочку за венецианца самого благородного происхождения. Но – за все нужно платить – и платой, как это нередко бывает в схожих вариантах, была несвобода - власти всех государств во все времена пробовали агрессивно контролировать людей, наделенных особенными ЗУНами (познаниями, умениями и навыками), и в этом смысле венецианские дожи были ничем не лучше российских князей. За попытку покинуть Венецию мастер мог поплатиться жизнью, а семья беглеца полностью могла окончить свои дни в тюрьме.

Средневековые городка постоянно мучались от пожаров. Стеклодувные горны полностью были бы их предпосылкой. Потому, а заодно и для наиболее надежного хранения цеховых секретов стеклодувные мастерские скоро перевезли на острова Адриатики – один из их, лежавший всего в полутора милях от Венеции и именовался Мурано.

Со временем полуостров стал как бы государством в государстве - особенной республикой стеклодувов, которая имела собственный свой свод законов, чеканила свою монету, управлялась своим Верховным советом и даже имела собственного посла в Венеции. Производству стекла управлением Венеции был придан статус гос монополии.

В XV - XVI веках слава муранского стекла становится поистине триумфальной. Большая часть авторитетных людей Европы хотят обладать сиим предметом роскоши. В королевских дворах оно является непременным атрибутом власти и богатства: большие чаши и блюда на крепких ножках; яйцевидные кувшины с маленьким горлышком и высочайшей, элегантно изогнутой ручкой; сосуды для напитков, напоминающие позднеготические кубки; стаканы, имеющие вид воронки на низкой ножке – просто представить как все эти предметы украшали интерьеры куртуазных правителей, ревнивых принцесс и воинственных маркграфов.

Что бы стоили роковые фаворитки блистательных европейских дворов, если б до встречи со своими поклонниками были лишены способности провести час-другой перед плоским зеркалом, изобретенным все теми же муранскими мастерами! Недаром полутораметровое зеркальное полотно стоило во Франции втрое больше картины Рафаэля – а что здесь удивляться – без «холста, масла» неважно какая марго полностью обходилась, а вот посыпать пудрой немытые локоны, глядясь в боковину медного котла – настоящее наказание!

Но история безжалостна - и французы - потомки галантных Людовиков, захватившие в эру наполеоновских войн Венецию, к началу девятнадцатого столетия совсем убили неповторимое ремесло. Позднее в довершении ко всему Венеция была присоединена к австрийской империи Габсбургов с его «богемским стеклом» и, казалось, древнее искусство было похоронено навсегда.

Но ведь история не раз показывала нам – все вправду стоящее никогда не исчезает бесследно – так было и с муранским стеклом. В 1854 году 6 братьев организовали новенькую фабрику, сначала выпускавшую бытовое стекло и окрестили её Fratelli Toso. Но прошло пару лет и фабрика приступила к возрождению известного промысла: стали появляться цеха, продукция которых получала «марку» со звучными (и столь милыми уху русских модников и модниц) именами новейших мастеров Salviatidott, Antonio fu Bartolomeo, Lorenzo Radi, Fratelli Barovier и Francesco Ferro & Figlio. Ну и впрямь – поди, доказывай что Fratelli Toso это просто («брательники Тосовы») – может оно и так – произнесут вам – но ведь как звучит!

Совсем новое направление, давшее очередной толчок стекольному производству, явили миру в 1921 г. Giacomo Cappellin (Джакомо Каппеллин) и Paolo Venini (Паоло Венини). Их компания “Vetri Soffiati Muranesi Cappellin, Venini & C.” стала законодателем мод в области модерна, и с тех пор ни одна выставка уже не обходилась без работ представителей данной школы.

Сейчас мир муранского стекла так разнообразен, что навряд ли кто-то возьмется классифицировать его по стилям и фронтам: одних лишь производителей на полуострове насчитывается около 4-х тыщ.

Есть и большие фабрики – такие как компания Gallery, Murano due, Aureliano Toso, de Majo, которые стремятся привнести свое видение такового сложного и многогранного явления, как муранское стекло, ведут поиск новейших форм постижения красы и музыки, застывшей в кристалле времени.

Очень важно, что и в 20 первом веке – веке чипов и чипсов, девайсов и гаджетов – веке победившего постиндустриального машинного эталона – изделия из муранского стекла по-прежнему веселят незамутненный глаз ценителя настоящей красы.

А все поэтому, что делают его, как и тыщу годов назад – вручную, хотя сказать, что в этом захватывающем по динамике процессе участвуют лишь руки - было бы несправедливо. Ведь мастер практически вдыхает жизнь в свое изделие – захватывая ком расплавленного стекла, и беспрестанно вращая трубкой, он выдувает полый шар, который равномерно приобретает подходящую форму. А далее – тыщи маленьких секретов, старание и фортуна, настроение и воля, которые как раз и составляют сущность хоть какого мастерства.

Вот на изделие навиваются тонкие белоснежные нити, из опалового стекла, составляющие нескончаемо различные сплетения и тогда выходит - стеклянная вить (филигрань). А вот маленькие пластинки, изображающие пестрый цветок, заплавляются в внешную поверхность стекла – это техника «миллефиори» (тыщи цветов). Расплавленная масса подкрашивается по старенькым рецептам, напоминающим заветы алхимиков – чтоб получить зеленоватый цвет нужно добавить окись железа, для красноватого тона - окись меди. «Цвет небесный, голубий цвет» получают с помощью кобальта, а не пожалеешь золота – и стекло засветится редким рубиновым цветом.

В особенности прекрасно авантюриновое стекло - имитирующее мерцание бесчисленного множества сверкающих точек на отшлифованной желтовато-коричневой поверхности. В конце концов, особенный узор – кракелаж выходит при погружении предмета, снутри которого поддерживается высочайшая температура, в прохладную воду. Наружный слой покрывается бесчисленными трещинками, которые, но, не попадают в толщу стекла. Техника «пулегозо» базирована на эффекте пузырьков воздуха снутри стекла, которые образуются при погружении раскаленного стекла в воду и немедленного возвращения его в печь.

Но, невзирая на то, что Муранские стеклодувы сберегли огромную часть старинных технологий и избежали автоматизации производства в ходе промышленной революции, они обширно употребляют и предметный дизайн, и авангардные формы. Другое дело, что вокруг «murano glass» ( как и вокруг всякого другого искусства) существует море ширпотреба, а нередко совсем не полностью опытной имитации либо копирования. На неких жд станциях нашей обширной родины (не будем именовать непосредственно – чтобы не обижать ни в чем не повинных работников разорившихся фабрик некогда широкого русского стеклоделия) вам будут совать в открытое окно «наборы» безвкусных «муранских» бокалов, немыслимых чаш и вазонов, которые тяжело представить себе уместными в доме даже в качестве ночного, простите, горшка.

Не почти всем лучше и наводнившие рынок дверные ручки, карнизы, плафоны «из муранского стекла». Лишне разъяснять, что большая часть этих вещей делается никак не на Мурано.

Настоящее murano glass - это лишь ручная работа. В муранское стекло не вводится добавок, как в хрусталь, в этом физико-химическом смысле оно постоянно остается конкретно стеклом. И все таки чистота, однородность и прозрачность остается отличительным признаком реального муранского стекла, которое (в бесцветном выполнении) так и именуется — «cristallo». Думаю, незначительно излишним будет говорить о стоимости схожих изделий. Она, естественно, высока. Дозволить себе вещи подобного рода в Ярославле может быть и могут почти все, но немногие захочут. Все-же пока творения мастеров по достоинству оценят только знатоки. Будем надеяться, пройдет пара-тройка лет и люди сумеют с готовностью растрачивать средства не только на новейшие иномарки и фирменную одежду, но и на предметы искусства.

дизайн интерьера, дизайн квартиры, дизайн офиса, ландшафтный дизайн
Ответ прост это перегородки из стекла. Перегородка со стеклом.